هیچ چیزی مانند انفجار اخبار بلاکچین وجود ندارد که شما را به این فکر وا دارد که “در عصر دیجیتال چه خبر است؟” این همان احساسی است که ما هنگام مطالعه در مورد دریافت میلیونها دلار در معاملات توکن غیر قابل معاوضه NFT تجربه کردهایم. در زمانه ای که کپی رایت جایگاه خاصی ندارد و به سختی قابل پیگیری است و آثار دیجیتالی شما به راحتی کپی می شوند، مطالعه درباره NFT بسیار مهم است. در این مقاله ما به معرفی توکن NFT که برای محافظت از دارایی های دیجیتالی شماست، می پردازیم.
NFT به چه معناست؟
به عبارت توکن غیر قابل معاوضه دقت کنید. “غیر قابل تعویض” کم و بیش به این معنی است که منحصر به فرد است و نمی توان آن را با چیز دیگری جایگزین کرد. به عنوان مثال، یک بیت کوین قابل تعویض است. یک بیت کوین را می توانید با بیت کوین دیگری مبادله کنید و دقیقاً همان چیز را خواهید داشت. با این حال، یک کارت تجاری منحصر به فرد، غیر قابل تعویض است. اگر آن را با کارت دیگری معاوضه کنید، چیزی کاملا متفاوت خواهید داشت.
اما توکن NFT چگونه کار می کند؟ معاملات NFT چگونه صورت می گیرند؟
در سطح بسیار بالایی، اکثر NFT ها بخشی از بلاک چین اتریوم هستند. اتریوم یک ارز رمزنگاری شده است، مانند بیت کوین یا دوج کوین، اما بلاک چین آن نیز از این NFT ها پشتیبانی می کند، که اطلاعات اضافی را ذخیره می کند که باعث می شود آن ها متفاوت از مثلاً یک سکه ETH کار کنند. شایان ذکر است که سایر بلاک چین ها می توانند نسخه های NFT خود را پیاده سازی کنند. (برخی قبلاً داشته اند.)
توکن های NFT واقعاً می توانند هر چیز دیجیتالی باشند (مانند نقاشی، موسیقی، دانلود مغز شما و تبدیل آن به هوش مصنوعی)، اما بسیاری از معاملات فعلی که در این صنعت قرار می گیرد، حول استفاده از فناوری برای فروش هنر طراحی دیجیتال است.
آیا مردم واقعاً فکر می کنند که این کار مانند جمع آوری آثار هنری می شود؟
من مطمئن هستم که برخی از مردم واقعاً چنین امیدوارند، مانند کسی که تقریباً 390000 دلار برای یک ویدیوی 50 ثانیه ای توسط Grimes پرداخت یا شخصی که 6.6 میلیون دلار برای یک ویدیو از Beeple پرداخت کرد. در واقع، یکی از قطعات بیپل در حراج کریستی معروف، به حراج گذاشته شد.
شاید شما هم بسیار شنیده باشید: من مشغول کلیک راست روی آن ویدیوی بیپل و دانلود همان فایلی بودم که شخص میلیون ها دلار برای آن پرداخت کرده بود. عجب کار گستاخانه ای اما بله، اینجاست که قضیه کمی ناخوشایند می شود. شما میتوانید یک فایل دیجیتال را هر چند بار که بخواهید کپی کنید، از جمله هنری که در قالب توکن NFT ارائه میشود.
اما NFTها به گونهای طراحی شدهاند که چیزی را به شما بدهند که قابل کپی کردن نیست: مالکیت اثر (اگرچه هنرمند همچنان میتواند حق تکثیر و حقوق بازتولید را حفظ کند، درست مانند آثار هنری فیزیکی). به بیان آن از نظر جمع آوری هنرهای فیزیکی: هر کسی می تواند یک چاپ از آن هنر بخرد. اما فقط یک نفر می تواند نسخه اصلی را داشته باشد.
اگر درباره NFT جستجو کرده باشید حتما خانواده پنگوئن ها باید به چشمتان خورده باشد.
مردم مدتهاست که بر اساس چیزهایی که دارند، جوامعی را ایجاد کردهاند و اکنون این موضوع با NFTها اتفاق میافتد. یکی از انجمنهایی که بسیار محبوب بوده حول مجموعهای از NFT به نام Pudgy Penguins میچرخد، اما این تنها انجمنی نیست که بر اساس توکنها ساخته شده است. میتوان گفت که یکی از اولین پروژههای NFT، کریپتو پانکها، جامعهای در اطراف خود دارد و پروژههای دیگری با مضمون حیوانات مانند Bored Ape Yacht Club وجود دارند که دسته خاص خود را دارند.
هدف NFT ها چیست؟
این واقعاً به این بستگی دارد که شما یک هنرمند هستید یا خریدار.
من یک هنرمندم
اول: ما به شما افتخار می کنیم. ممکن است به NFT ها علاقه مند باشید زیرا راهی برای فروش آثار هنری به شما می دهد که در غیر این صورت ممکن است بازار چندانی برای آن وجود نداشته باشد. اگر به یک ایده بسیار جالب برای برچسب دیجیتالی برسید، چه کاری می خواهید انجام دهید؟ آن را در فروشگاه برنامه iMessage بفروشید؟ به هیچ وجه.
همچنین، NFT ها دارای یک ویژگی هستند که می توانید آن را فعال کنید که هر بار که NFT فروخته می شود یا دست به دست می شود، درصدی به شما پرداخت می کند، مطمئن شوید که اگر کار شما فوق العاده محبوب شود و ارزش بالایی داشته باشد، بخشی از این مزیت را خواهید دید.
یکی از مزایای آشکار خرید آثار هنری این است که به شما امکان میدهد از هنرمندانی که دوست دارید حمایت مالی کنید و این در مورد NFTها صادق است (که بسیار مرسومتر از استیکر های تلگرام هستند). خرید توکن NFT همچنین معمولاً برخی از حقوق اولیه استفاده را برای شما به ارمغان می آورد، مانند اینکه بتوانید تصویر را به صورت آنلاین پست کنید یا آن را به عنوان تصویر پروفایل خود تنظیم کنید. به علاوه، حق استفاده همه جانبه از آن وجود دارد زیرا شما صاحب هنر هستید، با یک ورودی بلاک چین برای پشتیبان گیری از آن.
گران ترین NFT های فروخته شده در سال 2021
یکی از تعجب آور ترین اتفاقات سال 2021 معاملات NFT بودند.
1. هر روز: 5000 روز اول
فروش به قیمت: 69 میلیون دلار
کلاژ تصاویر روزانه وینکلمن که به سال 2007 بازمی گردد، گران ترین NFT فروخته شده تا کنون است. در 11 مارس به حراج گذاشته شد و توسط یک سرمایهگذار ارز دیجیتال مستقر در سنگاپور با منشاء هندی خریداری شد که هزینه آن را با ارز دیجیتال اتر (ETH) پرداخت کرد. با این کار، او «Everydays» را به سومین اثر هنری گران قیمت یک هنرمند زنده تبدیل کرد.
2. انسان (Human one)
فروش به قیمت: 28.9 میلیون دلار
وینکلمن همچنین هنرمندی است که اثر او به عنوان دومین NFT گران قیمت فروخته شده است، دوباره توسط کریستیز. در ماه نوامبر، خانه حراج Human One، یک اثر هنری ترکیبی فیزیکی و دیجیتالی را به قیمت تقریبا 29 میلیون دلار فروخت. Human One که به عنوان یک “مجسمه ویدئویی جنبشی” توصیف می شود، شامل چهار صفحه نمایش ویدئویی بر روی فلز آلومینیوم صیقلی، یک قاب چوبی چوب ماهون و سرورهای رسانه ای دوگانه است.
3. کریپتوپانک #7523
فروش به قیمت: 11.75 میلیون دلار
سومین، چهارمین و پنجمین آثار هنری که در قالب توکن NFT گران قیمت فروخته شده در سال 2021، همه از یک مجموعه واحد به نام CryptoPunks بودند. اینها شخصیتهای هنری پیکسلی منحصربهفرد در بلاکچین اتریوم هستند که توسط یک جفت توسعهدهنده در کانادا در ژوئن 2017 ایجاد شدهاند. در مجموع 10000 کریپتوپانک ایجاد شده یا به صورت الگوریتمی با کد تولید شدهاند. در ابتدا آن ها برای هر کسی آزاد بودند تا با کیف پول اتر خریداری کنند، اما در سال 2021 بخشی از یک بازار پر رونق فروش مجدد شدند.
CryptoPunk #7523، گرانترین آنها، در حراجی Sotheby در ژوئن به قیمت 11.75 میلیون دلار فروخته شد. دلیل این قیمت بالا این است که متعلق به انواع کریپتوپانک های بیگانه بسیار مورد توجه است و دارای پوستی به رنگ آبی، کلاه جراحی و ماسک است. از مجموع 10000 کریپتوپانک، تنها 9 کریپتوپانک موجود است که آنها را به یک آیتم کلکسیونر نادر تبدیل می کند. خریدار پس از برنده شدن در حراج گفت: “من فکر می کردم این نمادی از COVID و عمومیت NFT است.” آیا چیزی بیشتر از این در 2021 وجود دارد؟
4. کریپتوپانک #3100
فروش به قیمت: 7.67 میلیون دلار
بدون ماسک و کلاه، CryptoPunk #3100 به لطف هدبند آبی و سفیدش، قیمتی چند میلیون دلاری به دست آورد. در 11 مارس – همان روزی که کلاژ بیپل به قیمت 69 میلیون دلار فروخته شد، توسط کریستیز به قیمت 7.67 میلیون دلار به حراج گذاشته شد. بدون ماسک و کلاه، CryptoPunk #3100 به لطف هدبند آبی و سفیدش، قیمتی چند میلیون دلاری به دست آورد. در 11 مارس همان روزی که کلاژ بیپل به قیمت 69 میلیون دلار فروخته شد، این اثر توسط کریستیز به قیمت 7.67 میلیون دلار به حراج گذاشته شد.
5. کریپتوپانک #7804
فروش به قیمت: 7.57 میلیون دلار
CryptoPunk دیگری که در 11 مارس فروخته شد، در بین 5 NFT برتر سال قرار گرفت. CryptoPunk #7804 با یک موجود بیگانه در حال کشیدن پیپ در کلاهک و عینک آفتابی با قیمت 4200 ETH یا بیش از 7.5 میلیون دلار خریداری شد. با توجه به CryptoSlam، یک سایت تجمیع داده NFT، CryptoPunk #7804 برای اولین بار در ژانویه 2018 تنها با 12 ETH خریداری شد.
بسیاری از کارشناسان پیش بینی کردند که از سال های 2017-2018 “عصر بازاریابی ویدیویی در رسانه های اجتماعی” خواهد بود و داده ها نشان می دهند که آن ها کاملاً درست گفته اند! محتوای ویدیویی وارد بازی شده است و هیچ نشانه ای از کاهش سرعت بروز نمی دهد. مصرف کنندگان نیز ویدیو را دوست دارند! به عنوان مثال، 90٪ از کاربران می گویند که ویدیو های محصول در فرآیند تصمیم گیری مفید هستند. 51.9٪ از متخصصان بازاریابی در سراسر جهان، ویدیو را به عنوان محتوایی با بهترین تأثیر نام می برند. اما یکی از جنبه های تولید محتوای ویدیویی در وب سایت ها که اغلب نادیده گرفته می شود، یافتن موسیقی پس زمینه برای آن است. ما در این لیست برخی از بهترین مکان ها را برای یافتن موسیقی پس زمینه خوب را آورده ایم.
بهترین وب سایت ها برای یافتن موسیقی پس زمینه برای محتوای ویدیویی
همانطور که بسیاری از شما ممکن است تجربه کرده باشید، یافتن موسیقی پس زمینه با کیفیت برای ویدیو می تواند چالش بزرگی باشد. صد ها وب سایت با میلیون ها آهنگ برای انتخاب وجود دارد. هر وب سایت قابلیت های جستجو، گزینه های صدور مجوز و تجربه متفاوتی را به کاربران ارائه می دهد. در این لیست می توانید مناسب ترین گزینه برای یافتن موسیقی پس زمینه را پیدا کنید.
Epidemic Sound
مجوز: رایگان
Epidemic Sound یکی از بهترین وب سایت ها برای یافتن موسیقی پس زمینه با کیفیت بالا برای ویدیو است. قابلیت جستجو و پیشنهادات موسیقی با استفاده آسان آن ها یکی از بهترین ویژگی ها در این کار است که یافتن سریع موسیقی مناسب برای ویدیو را بسیار آسان می کند. صدور مجوز موسیقی ممکن است کمی مشکل باشد، اما Epidemic Sound تمام حقوق قانونی مورد نیاز شما را در یک مجوز ساده که می توانید در همه پلتفرم ها استفاده کنید، به همراه دارد.
YouTube Audio Library
مجوز: رایگان (دامنه عمومی) و Creative Commons
چرا این پلتفرم برای یافتن موسیقی پس زمینه خوب است؟ شما می توانید از تعداد زیادی آهنگ رایگان موجود در لایبرری صوتی بزرگ YouTube استفاده کنید. قابلیت جستجوی آن ها به شما امکان می دهد بر اساس ژانر، مدت زمان، نام و حتی حالت مرتب سازی کنید. اما من عاشق استفاده از فیلتر “محبوبیت” هستم که به من امکان می دهد به سرعت ببینم کدام آهنگ ها توسط کاربران بیشتر دانلود شده است. برای دسترسی به کتابخانه صوتی YouTube، به سادگی از حساب YouTube خود، به استودیوی سازندگان > ایجاد > کتابخانهصوتی بروید.
AudioJungle
مجوز: حق امتیاز
اگر تا به حال قالب وردپرس های را در مرورگر جستجو کرده باشید، به احتمال زیاد با ThemeForest برخورد کرده اید. بازار Envato دارای بیش از 3 میلیون محصول دیجیتالی است که توسط یک جامعه جهانی از مشارکت کنندگان ایجاد شده است. این جامعه بسیار بزرگ است! بنابراین می توانید موسیقی پس زمینه مناسبی را نیز در اینجا پیدا کنید. AudioJungle بیش از 586000 آهنگ از پاپ، هوی متال تا کیت های موسیقی و جلوه های صوتی را به سازندگان ارائه می دهد. مهم نیست که به دنبال چه سبکی از موسیقی هستید، آن را در AudioJungle خواهید یافت.
AudioBlocks
مجوز: رایگان
AudioBlocks منبع اصلی خیلی از کسب و کار ها برای موسیقی و جلوه های صوتی در پادکست و همچنین انواع ویدیو هایی است که برای رسانه های اجتماعی ایجاد می شوند. شما می توانید صد ها هزار آهنگ، حلقه، جلوه های صوتی و مجموعه ها دسترسی داشته باشید. یکی از ویژگی های مورد علاقه من در عملکرد جستجوی آن ها، امکان استفاده از نوار اسلاید برای تعیین طول دقیق آهنگ مورد نظر است. این ویژگی برای زمان بندی خاص در فیلم ها بسیار مفید است!
Free Music Archive
مجوز: دامنه عمومی و Creative Commons
Free Music Archive (به کارگردانی WFMU) یکی از پرکاربرد ترین وب سایت ها برای کشف طیف وسیعی از موسیقی های پس زمینه و صدا های خاص برای همه نوع محتوا است. آن ها حتی یک ژانر “Spoken Word” را ارائه می دهند! تمام آهنگ های MP3 در FMA از قبل پاک سازی شده و برای استفاده در موقعیت های مختلف قانونی هستند. FMA بیش از 1500 آهنگ دامنه عمومی (مجوز برای استفاده تجاری) و همچنین هزاران آهنگ دیگر را تحت Creative Commons ارائه می دهد که گزینه های زیادی را به بازاریابان و سازندگان می دهد.
Jamendo
مجوز: رایگان
ما Jamendo را در اینجا به دلیل انتخاب موسیقی عالی آن ها و همچنین تعهد آن ها برای ارائه به هنرمندان خود دوست داریم. Jamendo همچنین یکی از معدود منابع موسیقی پس زمینه است که به بازاریابان اجازه می دهد موسیقی را بر اساس آنچه ممکن است از آن استفاده کنند انتخاب کنند. به دنبال آهنگی برای ویدیوی قاتلی در فیس بوک هستید؟ عالی است، آن ها این را دارند! کنجکاو هستید که چه چیزی ممکن است در YouTube به خوبی کار کند؟ مشکلی نیست! آن ها حتی یک برنامه ویژه برای مشاغل زنجیره ای دارند که برای هر یک از فروشگاه های آن ها یک پیشنهاد خوب می دهد.
SoundCloud
مجوز: Creative Commons
اگر به دنبال مجموعه ای عالی از موسیقی پس زمینه برای ویدیو هستید که بیشتر شبیه موسیقی واقعی باشد، SoundCloud گزینه مناسبی برای شماست. اکثر موسیقی های SoundCloud، تحت مجوز Creative Commons هستند، به این معنی که تا زمانی که از دستورالعمل های تعیین شده توسط هنرمند پیروی کنید، آزاد هستید که از آهنگ ها استفاده کنید. زمانی که از ویژگی جستجو استفاده کنید، خواهید دید که تعداد زیادی موسیقی عالی از هنرمندان سراسر جهان وجود دارد.
Freeplay Music
مجوز: Creative Commons
اگرچه Freeplay Music یکی از گزینه های گران تر از نظر خدمات موسیقی پس زمینه است، وب سایت آن ها درجه یک است و آثار فوق العاده ای در آن وجود دارد. به علاوه، اگر از آن فقط برای استفاده شخصی در YouTube استفاده می کنید، می توانید تقریباً به همه آهنگ های آن ها به صورت رایگان دسترسی داشته باشید. برای کسب و کار هایی با طیف گسترده ای از نیاز های موسیقی مانند ویدیو، تبلیغات، ارائه، فیلم، بازی ویدیویی و… این وب سایت مکان مناسبی برای یافتن موسیقی پس زمینه عالی است.
IncompeTech
مجوز: رایگان
IncompeTech یک وب سایت عالی است که توسط هنرمندان اداره می شود و موسیقی رایگان تقریباً در هر ژانری که فکرش را بکنید دارد. منظور ما از “هنرمند اجرا” این است که تمام آهنگ هایی که در IncompeTech پیدا خواهید کرد توسط کوین مک لئود ایجاد و آپلود شده اند. با ذکر منبع مناسب، کاربران می توانند موسیقی او را در پروژه های مختلف به صورت کاملا رایگان دانلود و استفاده کنند. اگر می خواهید از چند آهنگ او بدون ذکر منبع استفاده کنید، گزینه ای برای آن نیز وجود دارد!
Bensound
مجوز: رایگان
یکی دیگر از وب سایت های مبتنی بر اداره هنرمند، Bensound، خانه صد ها آهنگ خارق العاده است که توسط هنرمندی به نام بنجامین تیسوت تولید و آپلود شده است. کار های بن در سرتاسر وب در پروژه هایی از انیمیشن ها، ویدیو های شرکتی، تبلیغات تجاری گرفته تا ساخت ویدیو آموزشی و مستند به نمایش درآمده است. ما Bensound را به دلیل عملکرد جستجوی بسیار آسان و موسیقی آن که کاملاً با ویدیو های سبک تجاری سنتی مطابقت دارد، دوست داریم.
ccMixter
مجوز: Creative Commons
در صحبت با چندین بازاریاب در حین تنظیم این مقاله، ccMixter یکی از ثابت ترین وب سایت هایی بود که برای یافتن موسیقی پس زمینه فوق العاده انتخاب شد. برخلاف Bensound و IncompeTech که توسط هنرمندان فریلنسر اداره می شوند، ccMixter یک سایت اجتماعی است که از هزاران هنرمند کمک می گیرد. همچنین چندین آهنگ رایگان برای استفاده تجاری در Creative Commons (فیلتر را روی “رایگان برای استفاده تجاری” تنظیم کنید) وجود دارد.
مروری سریع از نحوه عملکرد مجوز های موسیقی
یکی از پیچیده ترین بخش های دانلود و استفاده از موسیقی پس زمینه، درک درست این (از دیدگاه قانونی) است که کجا، چه زمانی و چگونه کسب و کار ها و برند ها می توانند از آهنگ های خاص استفاده کنند.
آشنایی با انواع مختلف قوانین کپی رایت و جزئیات مجوز Creative Commons به شما اطمینان کامل را هنگام استفاده از موسیقی پس زمینه برای ویدیو می دهد. همچنین به برند یا کسب و کار شما کمک می کند تا از هر گونه مشکل حقوقی جلوگیری کند.
حق امتیاز آزاد
موسیقی رایگان به کاربران این حق را می دهد که از موسیقی دارای کپی رایت بدون نیاز به پرداخت «حق امتیاز» برای استفاده مکرر از محتوا، استفاده کنند. به عبارت دیگر، موسیقی بدون حق امتیاز به خریدار این امکان را می دهد که فقط یک بار مجوز موسیقی را پرداخت کند و تا زمانی که می خواهد از موسیقی استفاده کند.
حق امتیاز اغلب با موسیقی «رایگان» اشتباه گرفته می شود، که در بسیاری از موقعیت ها اینطور نیست. نویسنده یا هنرمندی که موسیقی را ساخته است تصمیم می گیرد که چه نوع مجوزی داشته باشد، و بنابراین، هزینه های مربوط به آن تعیین می شود.
دامنه عمومی
دامنه عمومی به تمام آثاری اطلاق می شود که توسط کپی رایت محافظت نمی شوند و می توانند بدون اجازه یا بدون پرداخت هزینه به نویسنده یا هنرمند اصلی مورد استفاده قرار گیرند. دامنه عمومی اجازه استفاده رایگان از موسیقی را به هر نحوی که کاربر صلاح بداند می دهد. اساساً، این بدان معناست که محتوای موجود در حوزه عمومی را می توان به صورت رایگان کپی، توزیع، تفسیر و در عموم نمایش داد، انگار که متعلق به همه است.
Creative Commons
Creative Commons یکی از چندین مجوز کپی رایت عمومی است که توزیع رایگان یک اثر دارای کپی رایت را امکان پذیر می کند. هسته اصلی مجوز Creative Commons این ایده است که هر مجوز CC تضمین می کند که مجوز دهندگان برای کار خود اعتباری را که شایسته آن هستند دریافت می کنند. این یک روش استاندارد برای اعطای مجوز های کپی رایت به کار های خلاقانه آن ها است.
در وب سایت های بالا، متوجه خواهید شد که بسیاری از آهنگ ها تحت مجوز های مختلف Creative Commons حمایت می شوند. هنرمندان معمولاً آثار خود را آپلود می کنند و مشخص می کنند که کاربران باید چه چیزی را ارائه دهند (از نظر اسناد) تا بتوانند آن اثر را تغییر دهند. امیدواریم این مقاله در هدایت شما برای یافتن بهترین موسیقی های پس زمینه برای تولید محتوای ویدیویی مفید بوده باشد. همچنین برای کسب اطلاعات بیشتر می توانید به پست دیگر ما در مورد بهترین نرم افزار تدوین فیلم مراجعه کنید.
در سال های اخیر یوتیوب به یک کانال مهم برای استراحت و مطالعه تبدیل شده است. شما می توانید ویدیو های متنوع زیادی را در یوتیوب بیابید. اغلب ویدیو های موجود در یوتیوب مربوط به ویدیو های آموزشی هستند، این ویدیو ها هم نکاتی را به شما ارائه می دهند و هم می توانند شما را در انجام کار های جدید راهنمایی کنند.
ویدیو های آموزشی نه تنها برای به اشتراک گذاشتن دانش استفاده می شوند، بلکه به کسب و کار ها نیز برای بازاریابی برندشان کمک می کند. از یوتیوب بیشتر برای ارائه محتوا های تصویری استفاده می شود، به همین منظور ویدیو های تبلیغاتی تولید شده برای مشتریان آن چندان دشوار یا پرهزینه نبوده و به شدت جذاب است. ما در این مطلب بیشتر می خواهیم به شما برای تولید ویدیو های آموزشی در یوتیوب کمک کنیم.
همچنین این آموزش به شما نشان می دهد که چگونه یک محتوای ویدیویی آموزشی با کیفیت بالا برای آپلود در یوتیوب تولید کنید، آن هم بدون استفاده از استودیو یا حتی دوربین فیلمبرداری پیشرفته.
در انتهای این مطلب شما یک ویدیو آموزشی یا معرفی محصول با صدا و زیرنویس خواهید ساخت. یوتیوب عملکرد خاصی برای ترجمه زیرنویس ها دارد تا بینندگان آن از سر تا سر جهان بتوانند آنچه که در این ویدیو ها است را درک کنند. در حقیقت زیر نویس ها متن آموزش های YouTube هستند. به عبارتی این زیر نویس ها هستند که محتوای تولید شده توسط شما را قابل جستجو کرده تا افراد بتوانند به راحتی آن ها را پیدا کنند.
در مورد ویدئو های آموزشی یوتیوب نکات زیادی را باید رعایت کنید ولی یکی از مهم ترین نکات این است که، بهتر است مدت زمان ویدیو کمتر از 6 دقیقه باشد. اغلب مردم دوست ندارند ویدئویی را اگر خیلی طولانی باشد تماشا کنند.
مرحله اول آماده شدن برای ضبط ویدیو آموزشی
انجام هر کاری نیاز به یک مقدمه و پیش زمینه دارد. هنگام تولید محتوا برای ویدیو های آموزشی یوتیوب هم شما باید این مقدمه را رعایت کنید. در ادامه شما را با برنامه ریزی اولیه و ابزاری های مورد نیازی که در ابتدا نیاز دارید آشنا خواهیم کرد.
تهیه طرح کلی از ویدیو
قبل از آپلود هر چیزی در یوتیوب ابتدا به روشی ساده با استفاده از یک لیست متنی، طرح کلی ویدئو آموزشی خود را بنویسید. سپس آن را بار ها و بار ها بخوانید و خوب به آن مسلط شوید. وقتی که متن خود را مجدد می خوانید آن را متناسب با جریان پیامی که می خواهید ارسال کنید، مرتب کنید. همچنین اگر نیاز است برخی موارد را حذف یا اضافه کنید.
انتخاب روش تولید و ارائه محتوا در یوتیوب
با استفاده از برخی افکت ها و اشکال محتوای خود را جذاب کنید. مخصوصاً در ویدیو های آموزشی می توانید با استفاده از اسلاید های پاورپوینت، آموزش خود را جذاب تر کرده و بازدید های خوبی در یوتیوب بگیرید. همچنین باید چیز هایی که می خواهید به ویدئو اضافه کنید را آماده کرده و مطمئن شوید، که می توانید آن ها را با محتوای خود ترکیب کنید.
تهیه نرم افزار های ضبط و ویرایش ویدیو
شما می توانید برای ضبط ویدئو های آموزشی خود از ابزار های مختلفی استفاده کنید. اگر ویدیو را با دوربین ضبط می کنید می توانید از دوربین های جانبی هم استفاده کنید، البته به شرطی که کیفیت تصویر را پایین تر از دوربین عادی نیاورند. برای ادیت ویدئو ها هم اگر در موبایل کار می کنید، می توانید از “InShot” که خود من از آن استفاده می کنم استفاده کنید. اگر هم با PC ها کار می کنید می توانید از دیگر نرم افزار های ویرایش ویدیو که قبلاً معرفی کرده ایم استفاده کنید.
همچنینی هنگامی که قصد تولیدویدیو های آموزشی برای یوتیوب را دارید، ممکن است نیاز به رکورد صفحه اسکرین خود داشته باشید. برای این کار می توانید از برنامه ضبط و ویرایش ویدیو Camtasia استفاده کنید. خود من هم برای ضبط ویدیو هایم از Camtasia استفاده می کنم، زیرا عملکرد مفید و جلوه های ویژه زیادی دارد. شما می توانید از نسخه آزمایشی رایگان آن به مدت 30 روز استفاده کنید و برای ساخت ویدیو با کیفیت بالا تر، باید Full HD یا حداقل 1280×720 را انتخاب کنید.
اگر هم می خواهید تولید محتوا برای یوتیوب و ساخت ویدیو های آموزشی خود را به سمت روش های دیگر مانند ساخت انیمیشن های آموزشی ببرید کافیست هر موضوعی که به دنبال آن هستید را در سایت ما جستجو کنید تا به راحتی به آموزش مربوطه دسترسی پیدا کنید.
مرحله بعدی ضبط محتوا برای یوتیوب
در ادامه وارد مرحله ضبط ویدئو آموزشی خواهیم شد با ما همراه باشید.
ویدیو آموزشی خود را جدا جدا ضبط کنید
هنگام ضبط ویدیو آموزشی، مهم است که آموزش تصویری و محتوای صوتی ویدئو را به صورت دو فایل جداگانه ضبط کنید. می توانید ابتدا ضبط ویدیو آموزشی را شروع کنید و سپس دستور العمل های صوتی خود را ضبط کنید. این کار به شما کمک می کند تا اشتباهات خود را به حداقل رسانده و زمان ویرایش را کاهش دهید.
همچنین همان ابتدا هر چیزی را که باید در آموزش گنجانده شود (چیز هایی که می خواهید ضبط کنید) را در ناحیه انتخاب شده مرتب کنید. شما باید مطمئن شوید که اگر مرورگر، پوشه یا هر چیز دیگری را باز می کنید، Camtasia می تواند آن را ثبت کند.
ضبط ویدیو:
ویدئو آموزشی خود را با دقت ضبط کنید. هنگام تهیه ویدیو آموزشی برای یوتیوب شما باید سعی کنید گام های خود را حدود 20% کند تر انجام دهید. همچنین بهتر است روی هر مرحله تمرکز کنید، سعی کنید اشتباه نکنید و هیچ اقدام غیر ضروری انجام ندهید. اگر هم ویدیو خراب شد نگران و نا امید نشوید برخی از اولین ویدیو هایی که یوتیوبر ها ضبط کرده اند تا 7 بار ضبط شده و طول کشیده تا درست شوند. تمرین زیاد باعث عالی تر شدن محتوای شما می شود، پس منتظر معجزه نباشید و در اولین شکست تسلیم نشوید.
ضبط صدا:
قبل از ضبط صدا بهتر است رونوشت ویدیو را بنویسید. سپس برای کاهش اشتباهات هنگام ضبط صدا بهتر است چندین بار از فایل روی رونوشت مطالعه کنید. سعی کنید فایل صوتی را با صدای واضح و طبیعی خود ضبط کنید و بهتر است این کار را در یک اتاق ساکت انجام دهید. همچنین سعی کنید صدای خود را کنترل کرده و تنها زمانی که می خواهید روی چیزی تمرکز کنید، استرس را افزایش دهید.
فایل های ضبط شده را ویرایش کنید
در مرحله بعد شما باید ویدئو آموزشی خود را ادیت و ویرایش کنید تا برای بارگذاری در پلتفرم یوتیوب آماده شود.
تنظیم ابعاد و سرعت ویدیو متناسب با یوتیوب
بعد ویرایش را به عنوان ابعاد ویدئو، 1280*720 انتخاب کنید، این بهترین ابعاد برای ویدیو های آموزشی و غیره در یوتیوب است. تمام فریم های غیر ضروری را حذف کنید و ویدیو را در حین انجام کار های کم اهمیت سریع تر پخش کنید. مثلاً زمانی که به دنبال چیزی هستید یا متنی را تایپ در ویدئو می کنید یا اغلب کار های معمولی دیگر که مردم از قبل می دانند چگونه انجام دهند. سرعت همه این قسمت ها را بالا ببرید، با این کار ویدیو شما کوتاه تر می شود.
بزرگنمایی و انتقال
شما باید هنگام تولید یک ویدیو آموزشی به جنبه های مختلف نمایشی فکر کنید و از بزرگنمایی در برخی قسمت های استفاده کنید. مثلاً هنگام وارد کردن متن یا نشان دادن URL وب سایت خودتان، از عملکرد بزرگنمایی استفاده کنید. معمولاً ویدیو در اندازه بسیار کوچک تر در یوتیوب به خصوص در دستگاه های موبایل نمایش داده می شود، بنابراین باید برخی قسمت ها را برای بینندگان خود بزرگنمایی کنید.
می توانید مدت زمان افکت زوم را می توان روی ۱ ثانیه تنظیم کنید تا زوم نرم تری داشته باشید. همچنین می توانید از جلوه های انتقال بین قسمت های مختلف ویدیو استفاده کنید. مثلاً افکت های مورد علاقه من عبارت اند از:Page turn (چرخش صفحه)، Cube rotate (چرخش مکعب)، Fade (محو شدن)، Fade through black (محو شدن از طریق سایه سیاه) هر کدارم با مدت زمان 1 ثانیه جذاب می شوند.
Callout و جلوه ها
برای درج یک Callout، یک فریم گسترده اضافه کنید تا مطمئن شوید که تمام فعالیت های ویدئو با نمایش پیام متوقف می شوند. طول فریم گسترش باید به اندازه ای باشد که مردم بتوانند فراخوانی (Callout) را بفهمند: من معمولاً بین 3 تا 5 ثانیه به آن زمان می دهم.
برای افزودن جلوه های بیشتر، Sony Vegas Pro اولین توصیه من است. شما می توانید هر افکتی را که می خواهید ایجاد کنید، اگرچه در ابتدا ایجاد افکت به صورت دستی دشوار به نظر می رسد. اگر این کار برای شما مشکل است، می توانید SWiSH Max را امتحان کنید که جلوه های داخلی زیادی برای ویدیو های شما دارد. به عنوان مثال، من اغلب از SWiSH Max برای ایجاد جلوه های نوشتن نوع برای متن در ویدیو خود استفاده می کنم.
ویدیو آموزشی خود را برای یوتیوب بسازید
به مراحل پایانی کار نزدیک می شویم با ما همراه باشید.
Export کردن ویدئو آموزشی:
برای ذخیره نهایی ویدیو از گزینه های از پیش تعیین شده Camtasia استفاده نکنید زیرا فیلم را تیره تر از حد معمول خواهد کرد و جزئیات تار خواهند شد. در اینجا نحوه Exporting یک ویدئو با کیفیت بالا را ب شما توضیح خواهم داد:
در قسمت تنظیمات Custom product، روی Add/edit preset که مربوط به ویرایش از پیش تعیین شده است، کلیک کنید. برای ایجاد پیش تنظیم ویدیو جدید، New را انتخاب کنید. در قسمت بعدی شما می توانید نام فایل خود را همانطور که می خواهید اضافه کنید.
سپس AVI را به عنوان فرمت فایل ویدیویی خود انتخاب کنید، این به شما کمک می کند ویدیو هایی با کیفیت بالا و روشنایی واقعی داشته باشید.
سپس از تکست باکس جلوی frame rate، نرخ فریم را روی 15 فریم در ثانیه (fps) تنظیم کنید تا یک ویدئو زیبا با اندازه کوچک تولید کنید. بهترین نرخ فریم 30 فریم در ثانیه است، البته این باعث می شود حجم ویدیو شما بسیار زیاد باشد.
شما باید فایل زیرنویس ویدیوی YouTube خود را نیز ایجاد کنید. می توانید از نرم افزار Aegisub استفاده کنید. این نرم فزار رایگان بوده و استفاده از آن آسان است. در انتها زیرنویس ها باید با فرمت srt در فایل مربوطه Export شوند.
ویدیو آموزشی خود را در یوتیوب آپلود کنید
عنوان و توضیحات:
ابتدا باید عنوان آموزش شما شامل محتوا و کلمات کلیدی شما باشد. می توانید عنوانی با حداکثر 70 کاراکتر ایجاد کنید که در نتایج جستجوی YouTube نشان داده شود. البته زمانی که آموزش به عنوان یک ویدیو آموزشی مرتبط نشان داده شود تنها 40 حرف اول عنوان ظاهر می شوند. در قسمت توضیحات خود، ویدئو را به طور خلاصه شرح دهید. سعی کنید توضیحات خود را در 3 خط اول قرار دهید تا بینندگان بتوانند بدون کلیک بر روی “show more” آن را ببینند. در این توضیات هم حتماً از کلمات کلیدی استفاده کنید.
افزودن هشتگ ها به ویدیو:
هشتگ ها به ویدیو آموزشی شما کمک می کنند تا با ویدئو های دیگر یوتیوب در موضوعات مشابه و برای بینندگان در همان نتیجه هدف ظاهر شود. سعی کنید از کلمات کلیدی طولانی برای تعریف هشتگ ها استفاده کنید و تا جایی که می توانید هشتگ های کوتاه و بلند زیادی اضافه کنید.
تنظیمات حریم خصوصی یوتیوب:
تنظیمات حریم خصوصی را روی عمومی تنظیم کنید و به یاد داشته باشید که ویدیو را در تلفن های همراه و تلویزیون هم در دسترس قرار دهید. همچنین بخش نظرات یا کامنت ها را نیز باز بگذارید.
پیشنهاد ویدیو های آموزشی دیگر به کاربران یوتیوب:
برای درخواست از مشترکین برای دیدن دیگر آموزش های دیگرتان و تغییر مسیر به کاربر سمت ویدئو های موجود کانال های خود، یا راهنمایی بیننده، ویدئو های دیگر خود را در بهترین اندازه به حاشیه نویسی اضافه کنید.
دسته بندی کردن کانال ویدیو های آموزشی در یوتیوب:
ویدئو های خود را در موضوعات مشخص در یک لیست پخش گروه بندی کنید. این به بینندگان اجازه می دهد تا بدون نیاز به جستجوی ویدیو های مرتبط، تمام آموزش های شما را به راحتی دنبال کنند.
نتیجه:
بنابراین، ما تولید یک ویدیو آموزشی در یوتیوب با کیفیت بالا را فقط با یک سیستم و چند نرم افزار به پایان رساندیم. شما همین حالا می توانید ساخت ویدئو آموزشی خود را شروع کنید.
یکی از بهترین راهها برای تشخیص ارزشمند بودن یک نمایش یا فیلم این است که مردم هرگز از تماشای مجدد آن خسته نشوند. چه نمایش تلویزیونی موفق فرندز یا فیلم کلاسیک فارست گامپ، اکثر مردم هرگز فرصتی را برای تماشای صحنه های فوق العاده از برنامه ها رد نمیکنند حتی اگر قبلاً آن را ۲۷ بار تماشا کرده باشند. بازاریابی محتوا در مقایسه با تلویزیون و فیلم در مراحل ابتدایی خود است، اما برخی از بهترین نویسندگان و نشریات در صنعت ما قبلاً مقاله هایی تهیه کرده اند که ما آن ها را در لیست بهترین مقاله در حوزه بازاریابی قرار می دهیم.
بسیاری از تولید کنندگان محتوا مقالات ارزشمندی درباره انواع تبلیغات و دیجیتال مارکتینگ نوشته اند که مطالعه آن ها خالی از لطفا نیست اما در ادامه ما لیستی از بهترین مقاله ها در حوزه بازاریابی را برای شما آورده ایم تا با نگاهی حرفه ای در این زمینه مطالعه کنید و دانش خود را با ما در میان بگذارید.
۱. خلاقیت در بازاریابی امروز چگونه به نظر می رسد؟ | بررسی Harvard Business
انتخاب بهترین مقاله بازاریابی و تبلیغات بهعنوان مقاله مورد علاقه همگان دشوار است، اما مقالهای که تأثیر ماندگاری بر روی عموم داشته است، «خلاقیت در بازاریابی امروز چگونه به نظر میرسد» HBR است. Mark Bonchek و Cara France کار بزرگی را انجام می دهند که دانش مدیران ارشد بازاریابی را از ده ها برند برتر، از Old Navy گرفته تا OpenTable، استخراج می کنند.
یکی از بخش های مورد علاقه من این است “مردم کانال جدید هستند”. راه تقویت تأثیر، الهام بخشیدن به خلاقیت در دیگران است. در نهایت، من طرفدار هر چیزی که HBR منتشر می کند، هستم و اگر میخواهید بیشتر در مورد کارهایی که برندهای برتر برای برجسته شدن در صنعت امروز انجام میدهند، بیشتر بدانید، این قطعه بهویژه برای بررسی آن مناسب است.
۲. ما 11.8 میلیون نتیجه جستجوی گوگل را تجزیه و تحلیل کردیم. این چیزی است که ما در مورد SEO یاد گرفتیم | Backlinko
بخشی از داده های اصلی و بخشی راهنمای سئو، این یکی از بهترین مقاله های برایان دین در زمینه بازاریابی (Marketing) است. این الگوریتم از زمان انتشار خود تغییر کرده است، اما این مقاله به بازاریابان جدید کمک می کند تا بفهمند سئو چگونه و چرا کار می کند. این یک راهنمای نحوه کار سئو است، همچنین داده هایی که از هر جزء از یک استراتژی سئو موفق بوده را بازگو می کند. ما این مقاله را بسیار دوست داریم زیرا به ما یادآوری میکند که در حالی که الگوریتم گوگل هر روز تغییر میکند، یک عامل هرگز تغییر نمیکند: بهینهسازی موتورهای جستجو باید بیش از هر چیز برای انسان باشد.
۳. SEO بازگشته است. خدا را شکر. | مجله نیویورک – Intelligencer
این مقاله در مورد بهینه سازی موتورهای جستجو (SEO) و اینکه چگونه موتورهای جستجو به مرور زمان و پس از ورود کانال های جدید به انبار اطلاعات یک بازاریاب رشد کرده اند، موضع درخشانی گرفت. بسیاری از بهترین مقاله های بازاریابی، اهمیت سئو را تایید می کنند، اما تعداد کمی از آن ها پیامد های سایت هایی مانند گوگل را در مورد نحوه یافتن، مصرف و انتظار عموم برای دیدن اطلاعات آنلاین در نظر می گیرند.
این مقاله شجاعانه از نقش مثبت الگوریتم های رتبه بندی در صنعتی که اغلب با دستکاری و مسئله ای به نام کلیک اشباع شده است، دفاع میکند. این چیزی است که هم مصرفکنندگان و هم بازاریابان میتوانند از آن بیاموزند و من پس از خواندن این مطلب اطلاعات بسیار زیادی را در این زمینه کسب کردم.
۴. چگونه گوگل آنالیتیکس بازاریابی را خراب کرد | TechCrunch
در حوزه کاری مارکتینگ، ما تمایل داریم که دادهها را بالاتر از جذابیت عاطفی، قابلیت ارتباط و همدلی حفظ کنیم (شاید همه اینها یکسان باشند). در نتیجه بازاریابی کمتر انسانی و بسیار دیجیتالی شده است. این مقاله از بهترین مقاله های بازاریابی است زیرا ما را به ریشه های مارکتینگ بازمی گرداند و به ما می گوید که چرا نگاهی جامع به عملکرد یک برند در کانال های مختلف بسیار مهم است. مهمتر از همه، خلاقیت در استفاده از اعداد و داده های سخت در این مقاله حاکم است. مردم یک کمپین خلاقانه و هدفمند را که یک بار ظاهر شده به یاد خواهند آورد تا اینکه یک کمپین اسپم مانند که در همه جا ظاهر می شود را به خاطر بسپارند و دوست داشته باشند.
این یکی از بهترین مقاله های کلاسیک بازاریابی محتوا است. احتمالاً اولین پستی است که شما به عنوان یک فرد حرفه ای در بازاریابی محتوا می خوانید. اگر با Moz آشنایی دارید، احتمالاً یکی از وایت برد فرایدی های آن را تماشا کردهاید. راهنمای رند فیشکین برای ایجاد آنچه او «محتوای 10X» می نامد پس از ظهور ضرب المثل «محتوا پادشاه است» ارائه شد. حتی سالها پس از انتشار اولیه، این راهنما به شما میگوید چگونه میتوانید محتوای قوی و معتبر بنویسید که خوانندگان بیشتری را جذب کند و در نتیجه رتبهبندی را بهبود بخشد.
۶. ما می خواهیم این پلتفرم ها سالم باشند: چرا بازاریابان برتر فیس بوک را ترک نمی کنند | Digiday
این یک مقاله قدیمی است اما از بهترین های بازاریابی است. هنوز هم پس از سال ها بسیار مناسب است، به خصوص که ما همچنان نسبت به فیس بوک محتاط هستیم. به عنوان کسی که یک “زندگی دوگانه” به عنوان یک بازاریاب و یک نویسنده تکنولوژی زندگی می کند، این مقاله را هم جذاب خواهید یافت. سال سخت فیس بوک را از یک لنز جالب بررسی می کند: برای کسانی که در سنگر های صنعت فناوری زندگی می کنند و کسانی که به طور یکسان آن را پوشش می دهند جالب است. اما مهم است که از مخاطبان بازاریابان و شرکت های در حال رشد سؤالات مشابهی بپرسیم.
۷. بازاریابی در عصر مقاومت | Harvard Business Review
بودن در این حوزه به جای صحبت کردن در مورد آن نه تنها برای تیم بازاریابی، بلکه برای کل شرکت ها یک اولویت بزرگ است. ما این مقاله را در این لیست آورده ایم زیرا به ما می گوید که کمپین های وبلاگ، تبلیغات و وب سایت ما در خلاء جدایی از بی عدالتی های اجتماعی وجود ندارند. در اکثر تیم ها بازاریابی را اغلب با ارائه ایده ها شروع می کنند، اما این تنها پیشروی برای تغییرات نهادی تر و در مقیاس بزرگتر در سازمان ها است. تیم های بازاریابی در همه جا از ذخیره و بازخوانی این مقاله سود خواهند برد.
۸. چگونه به یک متخصص جذب مشتری تبدیل شویم | Brian Balfour
بازاریابی به حوزهای با عناوین بیشمار گسترش یافته است، صرفاً اینکه خود را یک بازاریاب بنامید، دیگر پاسخ کافی به این سؤال نیست، «چه کار میکنی؟» بالفور توضیح میدهد که چگونه با لایه بندی کردن کار، خود را به یک بازاریاب حرفه ای تبدیل کنید. مهارت ها در حین پیشرفت این قطعه همیشه سبز به ما می آموزد که بازاریاب ها تستر، ریسک پذیر و حل کننده مشکل هستند و ثابت می کند که تقریباً هر کسی در صورتی که حوصله ایجاد و پایبندی به یک برنامه را داشته باشد، تمایل به موفقیت در این زمینه را دارد. برای هر بازاریاب که در تلاش است مسیر خود را تعیین کند، این مقاله می تواند از بهترین های بازاریابی باشد.
۹. هفت سنت و الگوی باستانی که داستان سرایی برند شما باید استفاده کند | Content Marketing Institute
نوشتن یک پست مقاله وبلاگ مانند نوشتن یک داستان کوتاه است. مقدمه، توضیح است، بخش عمده ای از پست، عمل رو به رشد است و نتیجه، پایان نمایش است. خیلی ساده به نظر می رسد، درست است؟ اما بدون ایجاد پستی بلندی های عاطفی و قرار دادن خواننده خود به عنوان قهرمان، خطر شکست پیام خود را دارید. ما این پست را دوست داریم زیرا مانند یک نسخه فشرده از دونالد میلر در حال ساخت یک برند داستانی است. در حین نوشتن پست به راحتی قابل رجوع است.
۱۰. راهنمای ناقص زبان فراگیر برای استارتاپ ها و فناوری | Buffer
این مقاله برای هر کسی که محتوا تولید می کند یک مقاله ضروری است. این یک یادآوری است که انتخابهای به ظاهر بیاهمیتی که ما در مورد زبان روزانه انجام میدهیم، در واقع قدرت زیادی دارند. ایجاد محتوا با زبانی فراگیر میتواند برای برخی دشوار یا حتی احمقانه به نظر برسد (مخصوصاً زمانی که انتخابهای کلمه جزئی به نظر میرسند)، اما این مقاله این سوال را مطرح میکند: چرا فقط تلاش نکنیم؟
تفاوت بین UI و UX چیست؟ این موارد چه معنایی دارند؟ اگر می خواهید یک وب سایت طراحی کنید، اصطلاحات صنعت فناوری بسیار شبیه گوش دادن به یک زبان خارجی است- به جز اینکه بیشتر زبان های خارجی قواعد دارند. اما کار با یک وب سایت حرفه ای کاری است که هر کسب و کاری باید در برخی موارد انجام دهد. اگر یک وب سایت موفق می خواهید، ممکن است به یک مترجم در این زمینه نیاز داشته باشید. در این مقاله قصد داریم دو مورد از رایج ترین این اصطلاحات، UX و UI و تفاوت آن ها در زمینه طراح وب بررسی کنیم.
مفاهیم پایه UI و UX
قبل از این که به سراغ تفاوت های UI و UX برویم بهتر است با برخی از مفاهیم پایه در رابطه با این دو اصطلاح شروع کنیم تا کمی بیشتر با آن ها آشنا شوید، سپس می توانیم در ادامه مطلب به موارد عمیق تر بپردازیم.
طراحی وب – یک دسته چتر گسترده برای همه مواردی که به طراحی عناصر و کاربرد یک وب سایت مربوط می شود. هر دو بحث طراحی UI و UX، همراه با بسیاری از زمینه های دیگر، در طراحی وب گنجانده شده اند.
توسعه وب – قسمت فنی ساخت وب سایت، با تمرکز بر کد نویسی. توسعه وب بیشتر به “front-end” و “back-end” تقسیم می شود.
رابط کاربر (UI) – یک تخصص طراحی وب است که با کنترل هایی که افراد برای تعامل با یک وب سایت یا برنامه از جمله نمایش دکمه ها و کنترل های اشاره استفاده می کنند، سر و کار دارد.
تجربه کاربر (UX) – یکی دیگر از تخصص های طراحی وب، این یکی مربوط به رفتار و احساس کاربر هنگام استفاده از سایت یا برنامه است. طراحی UX بسیاری از زمینه های دیگر را در بر می گیرد، اما آن ها را از دید کاربر مشاهده می کند.
همانطور که قبلاً مشاهده کردید، هیچ یک از این مناطق منحصر به فرد نیستند و همپوشانی های زیادی وجود دارد. طراحی وب و توسعه وب فقط دو روی یک سکه هستند، همچنین طراحی UI بر طراحی UX تأثیر می گذارد، توسعه وب نیز از همه آن ها پشتیبانی می کند.
طراحی وب سایت
“طراحی وب” اصطلاحی قدیمی است و به روز هایی برمی گردد که یک شخص تنها تمام جنبه های طراحی یک وب سایت را اداره می کرد. طبق استاندارد های مدرن، اصطلاح “طراح وب” می تواند کمی مبهم باشد. امروز، به لطف فناوری و درک بیشتر ما از صنعت، تعداد بسیار زیادی زیرمجموعه در این زمینه داریم.
زیرمجموعه های طراحی وب شامل UI و UX است، اما همچنین اختصارات سرگرم کننده دیگری مانند IA (معماری اطلاعات، کار با نقشه برداری و نویگیشن سایت) و CRO (بهینه سازی نرخ تبدیل، تنظیم دقیق طراحی سایت برای افزایش فروش، ثبت نام یا سایر موارد خاص) نیز وجود دارند. ده ها مورد از این زیرمجموعه ها وجود دارد که هر روزه طراحان سعی می کنند با ایتفاده از این موارد شغل های بهتری را در یک بازار رقابتی پیدا کنند، این باعث می شود دسته های جدیدی ایجاد شوند.
توسعه وب
توسعه وب به دو دسته اصلی تقسیم می شود:
Front-end (a.k.a. سمت کلاینت): کد نحوه نمایش وب سایت (یا برنامه) در صفحه است. توسعه دهنده فرانت وظیفه زنده سازی چشم انداز طراح وب را بر عهده دارد، معمولاً با استفاده از زبان های علامت گذاری مانند HTML ،CSS و JavaScript این موارد را انجام می دهند. به طور معمول، همه آنچه طراح برنامه ریزی کرده است واقعاً عملی نیست، بنابراین توسعه دهنده فرانت اغلب با طراح بک اند نیز کار می کند و تعامل دارد.
Back-end (a.k.a. سمت سرور): “front-end” از سیستم دیجیتال منابع میزبانی شده در یک سرور خارج می شود. توسعه دهنده back-end با مدیریت منابع پشت صحنه، کد گذاری داده ها در پایگاه داده، نحوه تحویل داده ها را بهینه می کند. آن ها از زبان هایی مانند PHP ،Ruby ،Python ،Java یا .Net استفاده می کنند.
رابط کاربر (UI)
اکنون که طراحی و توسعه وب را توضیح دادیم، می توانیم زمینه های تخصصی تر مانند طراحی UI و UX و تفاوت های آن ها را بررسی کنیم. UI چیزی است که همه بدون تأمل زیاد از آن استفاده می کنند- نیازی نیست که از تاریخچه نماد همبرگر مطلع شوید تا بدانید که دکمه دارای سه خط منوی شماست.
و این یک اصل ثابت در اکثر زمینه های طراحی وب است: اگر کار های آن ها به خوبی انجام شده باشد، حتی نباید متوجه آن ها شوید. این مورد بیشتر در طراحی UI رایج است: با یک رابط کاربری بصری، کاربر مجبور نیست برای استفاده از آن خبلب به آن فکر کند.
اگر مجبور باشید به طور فعال در مورد چگونگی استفاده از کنترل ها فکر کنید، این یک طراحی UI بد تلقی می شود. جستجوی دکمه مورد نیاز یا صرف چند ثانیه برای فهمیدن اینکه چه دکمه ای شما را به هدفتان می رساند باعث می شود شما از تجربه کلی استفاده از سایت منحرف شوید. هدف از طراحی رابط کاربری نه تنها ارائه تمام کنترل هایی است که کاربرلازم دارد، بلکه ایجاد کنترل ها طوری است که کاربران با یک نگاه کاربرد آن ها را بفهمند.
نگرانی دیگر مدیریت فضا است. طراحان UI باید محیطی شاد را در اختیار کاربران قرار دهند و گزینه های زیادی به کاربران بدهند و فضای صفحه را حفظ کنند. به این ترتیب تکنیک هایی مانند کنترل شناور و بیرون منو های کشویی به وجود آمدند. این وظیفه طراح UI است که تصمیم بگیرد کدام کنترل ها باید در همه زمان ها ارائه شود و چه مواردی باید پنهان شده یا نادیده گرفته شوند.
تجربه خدمات (UX)
از بسیاری جهات، UX با UI تفاوت دارد و از منظر کاربر مانند زمینه طراحی وب است. طرح صفحه وب چگونه بر کاربر تأثیر می گذارد؟ UI چگونه بر کاربر تأثیر می گذارد؟ وقتی به مراحل پیشرفته می روید، UX بسیار استراتژیک تر می شود، مانند: “چگونه صفحه ای را طراحی کنیم که کاربر بخواهد به سیستم وارد شود؟”
همانطور که می توانید تصور کنید، طراحی UX شامل بسیاری از زمینه های دیگر در طراحی وب است. بسیاری از مردم درابن زمینه، در مورد ” UI در مقابل UX ” صحبت می کنند، اما حقیقت این است که این دو به جای رقابت با یکدیگر کار می کنند و تنها چند تفاوت جزئی بین UI و UX وجود دارد. در واقع، همپوشانی بسیار زیادی در این بین وجود دارد که انواع طراحان وب می توانند از UX و اطالاعات آن بهره مند شوند. دقیقاً به همین ترتیب UX به یک رشته جداگانه تبدیل شد- استخدام یک متخصص UX به طور جداگانه مسئولیت های دیگر اعضای تیم را از بین می برد.
اگرچه ممکن است در ابتدا بی مورد به نظر برسد، اما در واقع بین طراحی UX و اهداف تجاری مانند فروش یا تبدیل مشتری، رابطه مستقیم وجود دارد. با توجه به اینکه بسیاری از تصمیمات انسانی ناشی از احساسات و غرایز است، منطقی است که بهینه سازی طراحی وب سایت بتواند رفتار های خاصی را تشویق کند و جو مناسب تری برای آن رفتار ها ایجاد کند.
به همین دلیل، طراحان UX نیز از اصول طراحی گرافیک بسیار بهره می برند: جلب توجه به اندازه، ایجاد احساسات مناسب با رنگ ها، ایجاد یک جریان بصری قابل پیش بینی در سراسر صفحه و قرار دادن CTA ها در نقاط مناسب.
با این حال، بر خلاف طراحی گرافیکی سنتی، طراحان UX همچنین باید نگرانی های دیگری مانند تعامل و زمان را ایجاد کنند، و این یک رشته کاملاً جدا از همه باشد، در حالی که به طور همزمان همه آن ها مرتبط است.
به کدام یک بیشتر احتیاج دارید؟
در حال حاضر، شما باید بتوانید طراحی و توسعه وب را از هم تفکیک دهبد و می دانید که “UI در مقابل UX” به اندازه “تفاوت های UI و UX” دقیق نیست. سؤال این است که اگر نمی توانید برای همه آن ها متخصص استخدام کنید، کدام یک را باید در اولویت قرار دهید؟
هیچ پاسخی جهانی برای این وجود ندارد. از آنجا که این زمینه ها هر یک با مناطق مختلفی سروکار دارند، همه این ها به نیاز های منحصر به فرد شرکت شما بستگی دارد. با توجه به اهداف و کاستی های خود، ممکن است شما به یک متخصص بیش از سایرین نیاز داشته باشید.
برای کمک به شما در درک اینکه به کدام یک بیشتر نیاز دارید، در اینجا لیست کوتاهی از مشکلات قابل رفع توسط هر یک از زمینه ها وجود دارد. بزرگ ترین موانع خود را در زیر پیدا کنید و به دنبال زمینه مربوط به راه حل بگردید. اگر یک سایت موجود دارید، قبل از انجام برخی آزمایشات کاربر بررسی کنید که شکایت واقعی کاربران چیست.
UI
ناوبری ضعیف
عدم وجود گزینه های سفارشی سازی
عدم وجود گزینه های اشتراک اجتماعی
شکایت در مورد “چگونه این کار را انجام دهم” یا “کجا می توانم آن را پیدا کنم”
UX
نرخ تبدیل ضعیف (تعداد زیاد بازدید اما تعداد اندک تبدیل)
نرخ پرش بالا (بازدید کنندگان پس از چند ثانیه صفحه را ترک می کنند)
کاربران در حال مصرف محتوا نیستند
بازدید های پراکنده، به عنوان مثال، کاربر بعد از یک صفحه و به جای ماندن و جستجو، آنجا را ترک می کند البته برخی از مشکلات را می توان با روش های مختلف برطرف کرد. به همین دلیل مهم است که بدانید چه جنبه هایی را می خواهید اولویت بندی کنید، بنابراین راه حلی را انتخاب کنید که بیشتر با اولویت های شما مطابقت داشته باشد.
برای تبدیل شدن به یک تدوینگر حرفه ای ویدئو سر از پا نمی شناسید؟ می خواهید بدانید یک تدوینگر حرفه ای دقیقا چه کاری انجام می دهد؟ ممتاز دیزاین در این مقاله علاوه بر آشنا کردن شما با این شغل، نکاتی را به شما آموزش می دهد تا بتوانید به سادگی تبدیل به یک تدوینگر حرفه ای شوید.
شغل تدوینگر ویدئو یکی از خلاقانه ترین، سرگرم کننده ترین و با ارزش ترین شغل ها در دنیا است. بهتر است قبل از هر چیز درباره ی این صحبت کنیم که تدوینگر ویدئو کیست و دقیقا چه کاری انجام می دهد.
تدوینگر حرفه ای ویدئو کیست؟
تدوینگر ویدئو کیست
یک تدوینگر حرفه ای، شخصی است که به معنای واقعی کلمه قطعات یک ویدئوی نهایی را در کنار هم قرار می دهد. کار تدوینگر، معمولا با یک ایده یا چشم انداز در راستای هدف اصلی ای که ویدئو باید منتقل کند، شروع می شود. او با استفاده از فیلم های ویدئویی، عناصر خلاقانه ای که در اختیار دارد را در یک نرم افزار ادیت فیلم Adobe Premier Pro یا Final Cut Pro با هم ترکیب می کند، تا بتواند داستان را بیان کند.
برای آشنایی با انواع نرم افزارهایی که یک تدوینگر می تواند از آن ها استفاده کند، مقاله برنامه تدوین را مطالعه کنید.
داده های او فوتیج ها و فیلم های خامی هستند که معمولا شامل چندین برداشت از یک صحنه است. حالا این وظیفه ی اوست که تمامی این فیلم ها را ببیند، مرتب کند، از بین آن ها بهترین ها را انتخاب کند و برای ساخت فیلم از آن ها استفاده کند.
تدوینگر ویدئو معمولا مسئول گرافیک درون فیلم، از جمله متن و انیمیشن های اصلی است. همین طور گفتگو و دیالوگ ها، صدای محیط و موسیقی است. در بعضی شرکت ها یا بعضی موارد که ولید فیلم ها بسیار زیاد است (برای مثال فیلم های هالیوودی یا فیلم های شبکه خانگی) فوق تخصصانی هستند که هم مسئول صدا و هم گرافیک هستند.
انواع تدوینگران ویدئو:
با اینکه تعریف بالا تقریبا اصلی ترین تعریف برای شغل تدوینگر ویدئویی است، اما بسته به اینکه پروژه تدوین دقیقا چه باشد و یا تدوینگر کجا کار می کند، می تواند متفاوت باشد. ما در اینجا چند نمونه از رایج ترین نوع تدوینگر را معرفی می کنیم.
1. تدوینگر ویدئو برای شرکت های تبلیغاتی، بازاریابی یا استودیوی ایده پردازی
من می توانم در این مثال دسته اول صحبت کنم. چون این کاری است که من سال هاست آن را انجام می دهم. شروع کار من در یک شرکت تبلیغاتی بود. من در آن جا به عنوان یک خالق محتوای ویدئویی فعالیت می کردم.
قبل از شروع کار من، آن شرکت تبلیغاتی برای تبلیغات ویدئویی اش همیشه تدوینگران فریلنسر مستقل را برای مشاغل ویدئویی استخدام می کرد. اما از آن جایی که کم کم پروژه های ویدئویی به یکی از پر مخاطب ترین خدمات شرکت تبدیل شد، آن ها تصمیم گرفتند دپارتمان ویدئویی خود را در خانه ای راه اندازی کنند و بنابراین سفر من آغاز شد.
من اولین نفری بودم که تیم گروه ویدئویی را سرپرستی می کردم. پس نقش من در آنجا فقط تدوینگر فیلم نبود، بلکه تهیه کننده اصلی، کارگردان، فیلمبردار نیز بودم. کم کم ما توانستیم هر کدام از نقش ها را متناسب با مهارت های مورد نیازشان به افراد مختلف تیم واگذار کنیم.
داشتن سیستم تدوین حرفه ای علاوه بر افزایش سرعت کار شما، باعث کاهش هزینه هایتان می شود. ما در مقاله سیستم تدوین حرفه ای چیست؟ علاوه بر معرفی چند سیستم تدوین به شما، در انتخاب سایر سخت افزار ها برای اسمبل کردن یک سیستم تدوین کمک کرده ایم.
یک تدوینگر ویدئو تبلیغاتی چه مهارت هایی نیاز دارد؟
من به عنوان تدوینگر فیلم در چند جلسه مقدماتی با تیم یا مشتری خود مشارکت کردم تا هدف نهایی مد نظرشان را بفهمم. اما همانطور که در ادامه به شما می گویم کار شما به عنوان یک تدوینگر ویدئو تنها فشار دادن دکمه های مورد نظر مشتری نیست. بله شما باید با بیشتر نرم افزار های تدوین و ویرایش فیلم آشنا باشید ومهارت های فنی لازم برای استفاده از ان ها را به دست بیاورید.
اما موارد بیشتری هم وجود دارد، که باید حتما آن ها را لحاظ کنید. مثلا اینکه چه پیام کلی را برای انتقال نیاز دارید؟ دوست دارید بیننده جه احساساتی را تجربه کند؟ هدف مشتری از ساخت این ویدئو چه بود؟ اما باز هم فقط این ها نیست. وظیفه ی شماست که فقط ویدئو های مناسب را با ترتیب درست و بی وقفه به نرم افزار منتقل کنید تا آن داستان را به شکل درستی بیان کنید. شما می خواهید بتوانید وقتی کلیپ مناسب برای انتقال از یک صحنه به صحنه ی دیگر را ندارید، بتوانید مشکل را طوری حل کنید، که آب از آب تکان نخورد. زیرا این اتفاق معمولا در کار زیاد می افتد.
همچنین شما باید بتوانید مشتری خود را مدیریت کنید و یاد بگیرید چطور گزینه های بهتری را نسبت به آنچه در ذهنش تصور کرده، به او نشان دهید. ممکن است بدون اینکه شما این گزینه ها را به آن ها نشان دهید، نتوانند به راحتی از امکانات تصویربرداری کنند.
سازماندهی ویدئو
بعد از اینکه همه ی ویدئوها، دارایی های خلاقانه (عکس، لوگو و غیره) را جمع آوری شد. زمان مناسبی را برای سازماندهی هر قسمت از پروژه در یک پوشه منسجم صرف می کردم.
ویرایش های اولیه
بعد از اینکه فیلم هایم را سازماندهی می کردم، ویرایش هایش های اولیه ام را شروع می کردم. بسته به اندازه ی پروژه و جامعیت آن این کار می توانست از چند ساعت تا چند هفته طول بکشد. من در این مرحله ویدئوهایی از فیلم ها، فایل های صوتی و بیشتر مواقع موسیقی و گرافیک را تکه کردم، تا کل داستان را بیان کنم. بعد از بوجود آمدن پیش نویس های اولیه، این فایل به تیم داخلی ما نشان داده می شود.
تدوینگران ویدئو در جلسه نقد داخلی
روند پیش نویس و بررسی منتقدانه سخت
این تیم بازخورد انتقادی و سازنده ای به من می دهند. بعد از آن شروع به تصحیح مواردی که گفته اند می کنم. ما گاهی اوقات چندین بار فیلم را بازبینی و اصلاح می کنیم تا از اولین پیش نویسی که به مشتری می دهیم، راضی تر باشیم.
پیش نویس نهایی برای بازبینی به مشتری
بعد از اینکه پیش نویس اولیه را به مشتری ارائه دادیم. حالا او نیز وارد بازی می شود و مواردی را که از نظرش نیاز به اصلاح دارد و اغلب تعدادشان کم است، را به ما می گوید. بعد از اصلاح موارد حالا ما پیش نویس نهایی را ساخته ایم.
2. فریلنسر یا تدوینگر ویدئوی مستقل
این کار اصلی من، قبل از شروع کارم در آژانس تبلیغاتی بود. من اصولا برای خودم کار می کردم. اگر شما می خواهید مثل زمان گذشته من، به صورت مستقل در زمینه تدوین و ویرایش فیلم کار کنید. معمولا قبل از ارسال پیش نویس اولیه ی ویدئویی برای مشتری هیچ امکان بررسی داخلی برایتان وجود ندارد. در واقع شما باید همه ی این کارها را خودتان به تنهایی انجام دهید.
تدوینگر ویدئو مستقل
بزرگترین تفاوت بین تدوینگر فریلنسر و تدوینگر شرکت تبلیغاتی، در جذب مشتری جدید برای کارهای ویدئویی به صورت مداوم است.
روش های متفاوتی برای انجام این کار وجود دارد اما باید به این نکته نیز توجه کنید که یک ترکیب تازه اضافه شده است.
شما به عنوان یک فریلنسر نه تنها تدوینگر ویدئو هستید، بلکه مالک کسب وکار خود و بازاریاب آن نیز هستید. اگر چه رئیس خود بودن، فریبنده است و حس خوبی به انسان می دهد، اما ممکن است گاهی اوقات استرس زا نیز باشد. زیرا شما مسئول اصلی کار مداوم برای رسیدن به درآمدتان هستید.
روش های متداول برای تولید کارهای جدید ویدئویی شامل تبلیغات دهان به دهان، بازاریابی آنلاین و پیدا کردن مشتری مورد نظر از طریق ارسال نامه های آنلاین است. از همه مهم تر زمانی که مهارت های جدیدی پیدا کردید: آن را با مشتریان خود به اشتراک بگذارید، تا آن ها را خوشحال کنید.
این راهی است که باعث می شود مشتری بارها و بارها به شما سفارش کار دهد. این اولین و بهترین راه برای داشتن امنیت شغلی برای یک فریلنسر است.
3. تدوینگر ویدئو برای سینما و تلویزیون
وقتی صحبت از تدوینگر برای سینما و تلویزیون می شود. در واقع منظور تدوینگری است که سال ها در این رشته تلاش و فداکاری مداوم داشته است.
من قصد اغراق ندارم. اما آنچه مشخص است، این است که برای موفقیت در حرفه ی تدوینگری فیلم باید سخت کار کنید تا تجربه کسب کنید. نمی گویم نمیتوانید، یا نمی شود البته که می شود. اما با تلاش و زحمت زیاد بدست می آید. زیرا ما در هر لحظه جزئیات دقیق تری را می آموزیم.
تدوینگر ویدئو برای کار در سینما و تلویزیون
بیشتر تدوینگران به عنوان دستیار تولید در سینما و تلویزیون شروع به کار می کنند. سپس به عنوان دستیار تدوینگر یا هنرجو در کنار تدوینگران ارشد در استودیو های تولید و ایستگاه های پخش تبدیل می شوند. با تجربه ی بیشتر می توانند سردبیر ارشد تدوین شوند. اما طی کردن این مراحل به سادگی صحبت کردن درباره ی آن ها نیست. تدوینگر ویدئو برای سینما و تلویزیون شدن بیش از هر چیز به داشتن ارتباطات و اثبات خود در این رشته است.
شما به عنوان یک تدوینگر ویدئو احتمالا در تولیدات بزرگ و طولانی کار خواهید کرد. در این پروژه ها باید مطمئن باشید که تدوین شما مطابق با دید خلاق کارگردان است.اما این باز هم می تواند بسته به اینکه پروژه شما یک فیلم سینمایی، مستند، نمایش یک فیلمنامه یا پخش یک خبر است می تواند متفاوت باشد. جزئیات تدوین هر کدام از این پروزه ها می تواند متفاوت باشد.
پس چطور می توانید یک تدوینگر ویدئو شوید؟
حالا که بعضی از متداول ترین انواع کارهای تدوینگر ویدئو را در اینجا بررسی کردیم، حالا وقت آن است که درباره ی چگونگی رسیدن به آن صحبت کنیم. قبل از اینکه کارتان را شروع کنید بهتر است کمی جستجو کنید و ببینید چه نوع تدوین چه نوع ویدئویی برای شما جذاب است؟
آیا به تدوین فیلم های عروسی علاقه دارید، فیلم های تبلیغاتی یا فیلم های تلویزیونی را دوست دارید یا ترجیح می دهید فیلم های سینمایی یا مستند را تدوین کنید؟ همانطور که قبلا هم گفتیم هر کدام از این ها متفاوت هستند و مسیرهای تبدیل شدن به یک تدوینگر حرفه ای در هر کدام از این زمینه های کاری بسیار متفاوت است. به همین دلیل مهم است از همین ابتدا هدفتان را محدود کنید.
بیایید زمینه های کاری خود را به دو دسته ی تدوینگران تجاری مستقل (تدوینگرهای فریلنسر) یا تدوینگران ویدئو تبلیغاتی برای سینما و تلویزیون تقسیم کنیم:
تدوینگر ویدئو تلویزیون و تدوینگر ویدئو شرکت تبلیغاتی
1. مسیر شغلی تدوینگر ویدئو شرکت های تبلیغاتی و فریلنسرها
اگر می خواهید یک تدوینگر ویدئو آزاد یا تدوینگر ویدئویی که برای شرکتهای تبلیغاتی کار می کند تبدیل شوید، مهم ترین قسمت کار شما تجربه و کسب دانش و مهارت است. شما برای تبدیل شدن به یک تدوینگر ویدئوی حرفه ای و موفق حتما نباید در این رشته مدرک دانشگاهی داشته باشید یا مدارس هنرستان تدوینگری تحصیل کرده باشید.
شما می توانید با داشتن دنیایی از دانش که به صورت آنلاین از طریق دوره های آموزشی مختلف در اینستاگرام، یوتیوپ یا سایر شبکه های اجتماعی، می توانید کار تدوین را یاد بگیرید. حالا این آموزش ها در کنار تجربه ی شماست که می تواند کولاک کند و شما را هر روز در این حرفه، به موفقیت های بیشتری برساند. شاید چند تدوین اول برایتان خیلی سخت و زمان بر باشد، اما به زودی حرفه ای خواهید شد.
ممکن است در ابتدای کارتان مشتریان از شما بخواهند چند ویدئو را رایگان تدوین کنید، این کار نه تنها به ضرر شما نیست؛ بلکه فرصتی برای کسب تجربه و محک زدن دانش بالقوه ی خودتان است.
سعی کنید روی ژانر ویدئوهایی که به آن ها علاقه دارید، تمرکز کنید
تدوینگر ویدئو فریلنسر
سعی کنید روی ژانر ویدئوهایی که به آن ها علاقه دارید، تمرکز کنید. علاقه ی شما به تدوین کدام یک از ویدئوهای عروسی، فیلم های تبلیغاتی، موزیک ویدئو ها بیشتر است؟ شما می توانید براساس علاقه آموزش های مورد نیاز خود را پیدا کنید.
خیلی از تدوینگران حرفه ای مدرک دانشگاهی مرتبط با این حوزه را ندارند. با این حال مشتریانشان از مدرک دانشگاهی مرتبط آن ها سوالی نمی کنند یا اگر هم بدانند مدرک دانشگاهی تدوینگرشان با حوزه ی تدوین مرتبط نیست، برایشان اهمیتی ندارد.
من هم یکی از این گروه تدوین گران با مدرک دانشگاهی نامرتبط هستم. من اولین کارم را به صورت داوطلبانه به عنوان تدوینگر در یک مستند محلی که یک فیلمساز دیگر آن را جمع می کرد، شروع کردم. در همان سال تدوینگر دیگری را پیدا کردم که برای یک شبکه پخش محلی به صورت فصلی کار می کرد. من تقریبا از آن کارها درآمدم صفر بود اما تجربه ای که در آن جا کسب کردم، بسیار ارزشمند بود.
اگر فرصت همکاری با تدوینگر با تجربه تر، حتی اگرلازم بود به عنوان داوطلب در کنارش کار انجام دهید، این فرصت را از دست ندهید. این کار یک سرمایه گذاری در آینده ی شغلی شما محسوب می شود. به علاوه از نظر اقتصادی هم ارزان تر از مدرسه فیلم سازی می شود. این همکاری ممکن است آینده ی شغلی شما را هم تحت تاثیر قرار دهد.
چند سال بعد تصور کنید، این فرد با تجربه سفارش کار زیادی دارد و خودش زمان کافی برای انجام آن ها ندارد. خب اولین کسی که این تدوینگر حرفه ای با او تماس می گیرد کیست؟! بله شما.
اگر به تدوین فیلم و تیزرهای تبلیغاتی علاقه دارید. می توانید مقاله آموزش ساخت تیزر تبلیغاتی را مطالعه کنید.
اجازه دهید خیلی کوتاه در مورد شروع مسیر شغلی کار در آژانس تبلیغاتی، بازاریابی صحبت کنیم.
برای تاسیس یک شرکت تبلیغاتی، لازم است شما حداقل لیسانس داشته باشید. رشته ی من هنرهای زیبا بود اما در حال حاضر تدوین ویدئو کار می کنم. مهم شما تقریبا می تواند هر چیزی باشد. مهم تر این است که شما کارهای خوبی برای ارائه داشته باشید.
برای نشان دادن تجربه و جمع آوری رزومه برای خود، به تعداد کافی از کارهای قدیمی تان داشته باشید.
از آنجا که آژانس به نحوه ی تعامل شما با شرکت ها و نحوه نمایندگی آژانس اهمیت زیادی می دهد، پس لازم است مهارت های ارتباطی بین فردی عالی خودتان را به نمایش بگذارید و تا حد امکان آن را به نمایش بگذارید.
این را می توانید به بهترین وجه در طی مراحل مصاحبه نشان دهید. چه طور کارتان را معرفی می کنید؟ لازم است روی خلاقیت، توانایی حل مسئله،سهولت مدیریت مشتری و ارتباط بین دفاتر کاری خود تاکید کنید.
از شروع کار در انتها و میزان پیشرفت خود نترسید. این مورد درباره ی هر شغل دیگری نیز وجود دارد. زود در محل کارحاضر شوید، تا دیروقت بمانید.این کار را با نگرش مثبت انجام دهید.
تمایل به یادگیری مداوم و بهبود مهارت های تدوینگری، فارغ از اینکه در چه جایگاهی هستید، به پیشرفت فراوان شما کمک خواهد کرد.
شما ممکن است به عنوان دستیار تدوینگر کار خود را شروع کرده باشید بعد به تدوینگر ارشد یا حتی یک مدیر خلاق پیش بروید. در این زمینه تخصص هایی پیدا می کنید که به شماعلاقمند شوند و مانند تدوینگر موشن گرافیک.
2. مسیر شغلی تدوینگر ویدئو در تلویزیون و فیلم
تدوینگر ویدئو تلویزیون
این زمینه کاری بسته به اینکه شما می خواهید در پخش زنده، مستند تلویزیونی، فیلم تلویزیونی، اخبار یا فیلم های هالیوودی فعالیت کنید، متفاوت است.
مسیر شغلی معمولی ممکن است چیزی شبیه به این باشد: دستیار تولید، تدوینگر هنرجو، دستیار تدوینگر و سردبیر ارشد تدوین. با این حال خیلی از تدوینگران کارشان را به عنوان دستیار تدوینگر انجام می دهند و پول خوبی هم می گیرند، رسیدن به این مرحله برای خیلی ها یک هدف عالی است.
علاوه بر این احتمالا زمان لازم است تا بتوانید عضو اتحادیه شوید، زیرا برای درخواست صلاحیت عضویت در انجمن سردبیران تدوینگر به تجربه زیادی نیاز دارید.
تا آن زمان بسته به پروژه برای مدت کوتاهی حدود 6 ماه تا 2 سال استخدام خواهید شد. این تقریبا شبیه به تدوینگر مستقل بودن است، جاییکه باید هر بار آماده پیدا کردن برنامه بعدی باشید.
به نظر می رسد این مسیر، یک مسیر شغلی دلهره آور باشد، اما در واقع چنین نیست. بیایید در مورد بعضی از اصول اصلی صحبت کنیم که بدون توجه به مسیر شغلی ای که انتخاب می کنید، به شما کمک می کند.
از شروع در نقطه ی پایان نترسید
کار به عنوان یک تدوینگر ویدئو در تلویزیون و سینما بسیار رقابتی است و استعداد های فوق العاده زیادی در آن جا وجود دارد. برای اینکه حتی یک فرصت داشته باشید، ممکن است مجبور شوید هر برنامه ای را که می توانید، پیدا کنید و راه خود را ادامه دهید.
بیشتر این صنعت (مانند بسیاری دیگر) مربوط به ارتباطات شما و افرادی است که می شناسید. پس دستیار تولید باشید. برای همه قهوه بیاورید و سطل آشغال آن ها را بردارید. در کنار این ها اجازه دهید آن ها شما را بشناسند. چند دوست یا مربی پیدا کنید. به آن ها بگویید چه اشتیاقی دارید و به آن ها بگویید که می خواهید بیشتر بیاموزید و مایلید برای پول کار کنید.
اگر فرصتی برای همکاری با یک تدوینگر ویدئو دارید، این کار را انجام دهید.همه توانایی های لازم را بیاموزید و روابط تان را توسعه دهید. زیرا این بهترین شانس شما برای پیشرفت و ارتقاء شغلی است.
هیچ وقت از یادگیری دست نکشید
هنرجو تدوینگر ویدئو
در زمینه ای مانند تدوین ویدئو ، فناوری و سبک های خلاقانه دائما در حال تغییر هستند. شما به عنوان یک تدوینگر باید همیشه در بازی بهترین خودتان باشید، تا بتوانید همیشه در بازی شرکت کنید. در ساعت های اضافی کار کنید تا مطمئن شوید همیشه در حال پیشرفت و یادگیری هستید.
فقط برای کسب تجربه بیشتر، اضافه کاری کنید. حتی اگر درآمد چندانی ندارد. شما در نهایت از بسیاری از این کارها برای ایجاد و رشد نسخه آزمایشی خود استفاده خواهید کرد.همچنین می توانید راه خود را با به وجود آوردن روابط جدید و فرصت های شغلی بالقوه باز کنید.
صبور باشید و مایل باشید اضافه کاری کنید
همانطور که قبلا گفتم شروع کار به عنوان سردبیر ارشد تدوین درفیلم های سینمایی یا تلویزیونی کار آسانی نیست. این آرزوی خیلی هاست و اگر با استعداد و سخت کوش باشند می توانند ان را به دست بیاورند. اما این کار به افراد زیادی احتیاج خواهد داشت.
ممکن است در زمانی که شما به عنوان یک تدوینگرداوطلب ویدئو کار می کنید سال ها طول بکشد، تا بتوانید خودتان را اثبات کرده و یا فرصتی مناسب ایجاد کنید. اما اگر پیگیر و صبور باشید، احتمالا این فرصت پیش خواهد آمد. پس اگر مجبورید برای تامین هزینه های زندگی تمام وقت کار کنید، این کار را انجام دهید و عصرها و آخر هفته ها را برای ساختن ارتباطات کاری یا ملاقات با افراد جدید پروژه هایی را قبول کنید.
جمع بندی
امیدوارم دوست داشته باشید، به وارد این حوزه ی باورنکردنی و جذاب تدوینگری فیلم وارد شوید. هزاران شغل عالی برای یافتن راه وجود دارد. گاهی اوقات سخت ترین قسمت تازه شروع کار است. پس نترسید، فقط از هر جایی که می توانید شروع کنید.شما با پیدا کردن راه خود یاد می گیرید و منعطف می شوید.
اگر شما هم تدوینگر ویدئو هستید، خوشحال می شویم، مسیر شغلی تان را با ما به اشتراک بگذارید.
